Démarche

 

«A la différence de la musique, en peinture, la maladresse est possible »

L’art abstrait emploie forme , couleurs, textures et traits pour produire ses effets. Il représente l’ultime liberté de l’artiste.

Mais quiconque regarde une œuvre abstraite tâchera toujours de donner un sens aux traits tracés au hasard, et ce faisant reviendra finalement vers son expérience personnelle de la réalité.

Croire aussi en l’intuition plutôt qu’aux théories et faire un parallèle avec le processus artistique du « Hasard dirigé » des peintres contemporains, de l’expressionnisme abstrait et de l’abstraction lyrique.

Dans la peinture abstraite, il est important de rechercher un langage abstrait en tant que moyen de communication où dominent les réflexions esthétiques.

Les lignes d’horizons ou de fuite se transforment en rubans plus ou moins larges dont l’entrelacement suggère la profondeur en même temps que l’impénétrabilité.

Les rubans barrent la profondeur de l’espace.

Réflexions…

HORS DU TEMPS

La peinture n’est pas seulement un métier mais une réflexion. Elle vous aide à préserver une certaine naïveté, à entretenir une pensée personnelle. C’est dans ce sens qu’elle se rapproche de la pensée philosophique.

La peinture doit être intemporelle, hors du temps et des sociétés, elle doit retrouver l’essence humaine, la réflexion, la conscience de soi.

Mais n’est ce pas une Utopie !

Au pinceau, au fusain…

L’Artiste

VALY Husson

Artiste peintre

Domaine de création : Arts graphiques, Peinture

Les inspirations de mon art sont profondément ancrées dans mon parcours et mes passions. Ayant appris l’histoire de l’art et le dessin à l’école, j’ai développé un intérêt pour la création artistique.
Plus tard, attirée par la diversité des formes artistiques, j’ai exploré différents domaines créatifs comme l’architecture et la décoration.
Tout en cherchant à construire un espace abstrait très personnel sur la toile, Je m’efforce de déstructurer l’espace pour mieux rechercher un point d’équilibre, explorant les relations entre formes et lignes. Mes oeuvres se distinguent par des lignes d’horizon entrelacées, suggérant à la fois profondeur et imperméabilité. Mes compositions guident le regard à travers des chemins sinueux, invitant le spectateur à se perdre dans les profondeurs de mon univers artistique. Je puise mon inspiration dans les grands maîtres tels que Zao Wou-Ki, Viera da Silva, les dessins de Picasso et mes voyages artistiques à Florence, Vienne, Berlin et Paris entre autres. Travailler en groupe me permet aussi d’explorer des thèmes artistiques complexes, comme l’Utopie sur lesquels je peux me consacrer sur plusieurs années. Mes thématiques sur le corps reviennent régulièrement grâce au cours de modèles vivants.
Mon processus de création débute généralement par un travail graphique au crayon, au fusain ou à l’encre, mettant en avant le mouvement et la force du trait. En équilibrant les valeurs claires et foncées, je façonne les lignes de construction et de fuite qui définissent mes compositions. Parfois, j’utilise des outils numériques pour affiner mes choix de couleurs et de formes, facilitant ainsi ma quête du point d’équilibre parfait.
Je souhaite que le spectateur interprète mon travail comme une invitation à explorer l’abstraction, le graphisme et la ligne. Chaque oeuvre est une invitation à la contemplation et à l’imagination,
offrant une expérience visuelle riche et complexe qui incite à la réflexion et à la rêverie.
Ma recherche artistique vise à créer un langage abstrait singulier, invitant chaque spectateur à projeter leurs propres interprétations, leurs propres histoires.

 

Me contacter

Atelier Vie d’artiste,
29 rue du Pastel,
31120 LACROIX-FALGARDE
+33 6 20 26 29 72
atelierviedartiste@free.fr

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